Las adaptaciones de videojuegos finalmente están mejorando

Por lo general, muchos se burlan de la idea de ver adaptaciones de videojuegos llegar a la pantalla grande (o pequeña). A lo largo de los años, Hollywood ha tratado de hacer uso de las franquicias de videojuegos. La mayoría de las veces, pierde la marca por completo. Eso podría haberse debido a un guión deficiente, un CGI malo y una falta general de comprensión sobre lo que hizo que el juego fuera especial en primer lugar.

Dicho esto, es posible que finalmente hayamos llegado a un punto de inflexión en el que las adaptaciones de videojuegos tengan más posibilidades de salir bien que nunca. Historias de éxito recientes como la aclamada por la crítica Castlevania en Netflix, así como películas bien recibidas como Sonic el erizo y Detective Pikachu, son la prueba de que las adaptaciones de videojuegos pueden funcionar. Y ahora se está volviendo más una ocurrencia regular.

El mejor de la clase

Castlevania

Para muchos fanáticos, las grandes adaptaciones de videojuegos son aquellas que recrean fielmente los puntos de la trama del material de origen como lo fueron originalmente. Sin embargo, los fanáticos de los juegos de acción sobrenatural en el Castlevania La serie debe ser consciente de que la historia en esos juegos no es el punto fuerte. Castlevania como franquicia de videojuegos se destaca en la creación de plataformas de acción atmosféricas y divertidas con arte hermoso y música pegadiza. Por otro lado, las historias son a menudo cursis, y el tema de muchos memes. Es por eso que, en lugar de elegir un solo juego para adaptar, el equipo de Netflix tomó la sabia decisión de dejar que los showrunners crearan una historia original que hiciera uso de la tradición establecida. Se les dio la libertad de ejecutar una nueva historia en el Castlevania universo.

Vlad Drácula Tepes se ha levantado y ha soltado un ejército de criaturas demoníacas sobre la gente pobre de Valaquia del siglo 15. Depende de personajes familiares como Trevor Belmont y Sypha Belnades salvar el día. En lugar de usar a Drácula como un villano de una sola nota, la historia establece el tono al darle más profundidad que nunca. Tiene motivaciones genuinas para sus acciones, lo que lo convierte en un villano más convincente de lo que era en los juegos anteriores.

Es una historia sobre el bien y el mal, pero también aprovecha la naturaleza supersticiosa del hombre y cómo el miedo y la razón a menudo chocan en las mentes de los humanos. El resultado fue una narrativa sublime que se entrelazó. CastlevaniaPersonajes con una trama sorprendentemente madura que rinde reverencia a la franquicia. Y todo está envuelto en un paquete de imágenes ingeniosas y una sólida actuación de voz.

Sonic el erizo

Hemos estado en este camino antes. Las mascotas icónicas de los juegos como Mario han tenido adaptaciones en el pasado, pero todas ellas habían fallado por una razón u otra. Aun Sonic el erizo originalmente fue creado para el fracaso gracias a un diseño horrible para el personaje. Pero, en uno de los raros casos en que las quejas de los fanáticos resultaron en un cambio positivo, Paramount Pictures tomó en serio los comentarios y cambió el aspecto para mejor.

Cuando Sonic el erizo Finalmente se estrenó, resultó ser una película bien elaborada que mostró mucho respeto y reverencia por el desenfoque azul característico de Sega. Se centró en una historia simple que giraba en torno a sonic que necesitaba encontrar sus anillos familiares antes de derrotar al Dr. Robotnik, pero también salpicaba un tema conmovedor de amistad.

Al mantener las cosas simples, el Sonic el erizo La película no necesitaba tomarse en serio, y eso le permitió mucho espacio para incluir huevos de Pascua y referencias al clásico. Sónico juegos. Para colmo, Ben Schwartz hizo un trabajo admirable al dar vida al entusiasmo energético de Sonic en la pantalla grande, mientras que el exagerado Robotnik de Jim Carrey fue hilarante. La secuela fue un paso más allá e introdujo caras conocidas como Knuckles y Tails, usándolas para expandir la historia establecida con un efecto excelente. Ambas películas han servido como adaptaciones sólidas para los fanáticos de los juegos de Sonic.

Arcano: League of Legends

League of Legends (Ooo) es una bestia rebelde de un juego. El siempre popular MOBA ahora tiene un elenco creciente de más de 150 personajes. Sin embargo, si bien los fanáticos han disfrutado de las cinemáticas ocasionales y los títulos de la historia de estas coloridas personalidades, esa tradición rara vez tiene relevancia para el juego de Ooo. Con eso en mente, Riot Games tomó la decisión perfecta: crear una historia de origen que focused en un subconjunto específico de la Ooo lanzar.

Arcano: League of Legends es una serie animada creada por el estudio francés Fortiche. Puede ser disfrutado por cualquier persona, independientemente de su familiaridad con Ooo, porque no se basa en tener conocimientos previos del juego. Resulta que esa fue la decisión correcta. No haber tocado nunca Ooo, Yo y muchos otros nos conmovimos hasta las lágrimas por la atractiva narrativa en exhibición.

Varias facciones están en conflicto dentro de la ciudad de Piltover, y un elenco de personajes memorables cobran vida con una gloriosa atención al detalle y una actuación de voz impecable. Si bien los problemas a gran escala son importantes, equilibra esto con un fuerte enfoque en personajes tridimensionales como Jinx y Vi. Los giros impactantes, la banda sonora malhumorada y la estética impresionante se destacan de una multitud de contenido animado en 3D de aspecto similar en los últimos años. En cuanto a las adaptaciones de videojuegos, no mejora mucho.

Cabeza de copa

Cabeza de copa es especial por muchas razones, pero la que más destaca es su estilo artístico. StudioMDHR es un pequeño equipo que trabajó durante años para crear un estilo de arte que parece sacado directamente de una caricatura de la década de 1930. Cuando juegas el juego, se siente como un arte en movimiento, y el extraño conjunto de personajes que habitan el mundo estaban listos para la exploración. La caricatura de Netflix del mismo nombre hace exactamente eso. Cabeza de copa en Netflix hace uso de ese mismo hermoso estilo de animación para dar a los fanáticos un tiempo prolongado con los personajes y el mundo del juego. Su animación parece un poco más limpia de lo que puede parecer una caricatura clásica genuina, pero aún tiene el mismo espíritu que su contraparte de videojuegos.

El programa convierte a Cuphead y Mugman en personajes memorables gracias a un talentoso trabajo de voz en off, así como a su escandalosa y a menudo humorística comedia slapstick. Personajes como el Diablo y el Rey Dice tienen mucho tiempo para brillar, y el programa incluso destaca al élder Kettle, quien resulta ser un personaje divertido por derecho propio. Los episodios cortos e independientes cubren las diversas desventuras del dúo, y también tiene tiempo para agregar números musicales agradables y un tono cómico que sigue la línea entre dibujos animados como Tom y Jerry y Bob Esponja SquarePants.

Detective Pikachu

Nadie esperaba que una serie de juegos como Pokémon podría tener adaptaciones exitosas de acción en vivo. Requeriría mucho trabajo CGI elaborado para dar vida a los monstruos de bolsillo, y aún necesitaría contar una historia cohesiva con las adorables criaturas para arrancar. Entonces, en lugar de elaborar un tradicional Pokémon aventura, el primer live-action Pokémon la película se basó sabiamente en el Detective Pikachu juego spin-off en su lugar.

En una línea similar al juego que adapta, la historia trata sobre un adolescente que está buscando a su padre perdido. Tim Goodman es diferente a otros personajes de la franquicia en que se ha desilusionado con las criaturas. Eso prepara a la audiencia para una historia divertida en la que el protagonista aprende a preocuparse por los Pokémon una vez más, y enfatiza lo que los hace especiales. Eso es más evidente en lo bien que la película trata a los pokémon mismos. En su utopía futurista, los Pokémon se sienten como una parte natural del mundo.

Algunos Pokémon deambulan por la naturaleza en manadas, mientras que otros trabajan con sus dueños en cafés. Charizard parece amenazante, Psyduck es hilarante y Mr. Mime es tan espeluznante como se esperaba. Es un mundo que Pokémon los fans siempre han soñado con ver, y Detective Pikachu ¿Le hace justicia? Por encima de todo, la película está protagonizada por Ryan Reynolds como el sabio detective Pikachu que bebe café. Su humor funciona tanto para niños como para adultos en una actuación consciente de sí misma que se roba el espectáculo.

Pero aún no hemos llegado a ese punto.

Las películas y programas que acabamos de mencionar son ejemplos de cómo las adaptaciones de videojuegos pueden brillar en las manos correctas. Desafortunadamente, aún no estamos fuera de peligro cuando se trata de adaptaciones de juegos pobres.

El año pasado Mortal Kombat En general, le gustó, pero cometió el error tradicional de presentar un nuevo protagonista original que a los fanáticos de la serie simplemente no les importaba. Más recientemente, Netflix’s Resident Evil La serie fue mal recibida por muchos fanáticos, con algunas actuaciones positivas que fueron exageradas.dotado de extrañas decisiones de la historia.

Está claro que la tendencia de adaptar los videojuegos a programas de televisión y películas se está volviendo cada vez más común, pero esperamos que las historias de éxito recientes sean una señal de que las cosas finalmente están en el camino correcto.

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